목차
1악장. 음악의 기초
1. 계이름과 조성이 어려워요
이 노래 무슨 곡인지 알려주실 분? / 곡 제목마다 적힌 알파벳은 뭔가요? / 조성은 왜 중요할까요? / 조성은 음악에 어떤 영향을 주나요?
2. 작품번호의 세계
작품번호 ‘오푸스’ 이야기 / 작품번호 1번에는 어떤 의미가 있나요? / 작곡가별로 작품번호 표기가 다르다? / 모차르트 팬을 설레게 만드는 숫자 / 드뷔시의 작품번호 1번은 10번이다?
3. 악보의 변천사
중세와 르네상스 시대에도 지금 같은 악보를 봤을까? / 바흐의 인벤션 악보는 한 종류가 아니다? / 100명이 넘는 오케스트라의 악보는 누가 관리할까? / 19세기 사람들이 집에서 유명한 곡을 즐기던 방법?
4. 연주기법과 표현
손가락으로 현을 뜯는 ‘피치카토’ / 한 번 켜서 여러 소리를 내는 ’중음주법‘ / 짧게 떼어서 ‘스타카토’ / 음과 음 사이로 미끄러지듯 ’글리산도‘ / 악기로 표현하는 떨림 ‘트레몰로’
5. 빠르기말 감 잡기
‘느리게’의 다양한 색채 / 빠르기말은 왜 대부분 이탈리아어일까? / ‘모데라토’는 정확히 어떤 빠르기일까? / 메트로놈 빠르기로 ‘알레그로’를 표시하면? / ‘빠르게’에도 여러 느낌이 있다
6. 그 밖의 지시어와 나타냄말
넘치지도 모자라지도 않게, ‘논 트로포’의 미학 / 음악으로 ‘밀당’하듯 ‘리타르단도’ / 노래하듯이 ‘칸타빌레’ / ‘콘’으로 시작하는 지시어 무리
7. 성악곡의 형태
독창과 중창 / 합창과 아카펠라
8. 기악곡의 형태
독주와 2중주 / 섬세하고 친밀한 실내악의 세계 / [실내악 편성의 모든 것] / 모든 악기가 모여 대합주, 관현악 / 현악 합주와 관악 합주
9. 지휘자의 세계
지휘자는 꼭 필요할까요? / 지팡이에서 이쑤시개까지, 지휘봉의 사연 / 지휘자가 보는 ‘총보’ / 지휘자들도 콩쿠르가 있나요? / 지휘자는 어떤 악기 연주자 출신이 가장 많나요?
10. 연주회 풍경
‘앙코르’는 어떻게 시작되었나요? / 시대와 장소, 상황을 비추는 앙코르곡 / [앙코르 이모저모] / 페이지 터너, 연주자의 동반자 / ‘박스 오피스’의 유래 / 지금부터 ‘인터미션’이 시작됩니다.
2악장. 악기의 음악
1. 풍부한 음색, 목관악기의 매력
오보에ㆍ오케스트라 음정의 ‘기준’
오보에ㆍ소리의 비결은 잘 깎은 ‘이것’에 있다?
오보에ㆍ숨을 내쉬는 동시에 들이쉬는 ‘순환호흡’
오보에ㆍ잉글리시 호른도 오보에의 일족이다?
오보에ㆍ‘사랑의 오보에’는 악기 이름이다?
플루트ㆍ금 플루트, 은 플루트, 검은 플루트?
플루트ㆍ금속으로 된 플루트가 왜 목관악기일까?
플루트ㆍ18세기 프리드리히 대왕이 사랑한 악기
플루트ㆍ플루트 소리가 그리는 세계
피콜로ㆍ오케스트라에서 가장 높은 음을 내는 악기는?
클라리넷ㆍ클라리넷의 역사에서 빼놓을 수 없는 작곡가
[오보에와 클라리넷 구분법]
클라리넷ㆍ영화 속 장면에 남은 클라리넷 소리
클라리넷ㆍ클라리넷 ‘가족’ 이야기
바순ㆍ바순 또는 파곳
바순ㆍ바로크 시대부터 있던 악기
바순ㆍ보이는 것이 전부가 아닙니다
바순ㆍ바순 연주자라면 만나야만 하는 곡
리코더ㆍ한국인에게는 너무나 친숙한 악기
[바로크식 리코더, 독일식 리코더]
색소폰ㆍ색소폰이 금관악기가 아니라고?
2. 압도적 존재감, 금관악기의 저력
트럼펫ㆍ트럼페터에게 ‘알파이자 오메가’인 곡
트럼펫ㆍ하이든 〈트럼펫 협주곡〉의 뒤를 이은 작품
트럼펫ㆍ전설의 카스트라토 파리넬리와 대결한 악기
트럼펫ㆍ전생의 주요 순간마다 만나는 악기
[트럼페터가 자주 받는 질문들]
트롬본ㆍ무려 500년 전에 등장한 트롬본 가족
트롬본ㆍ트롬본이 군악대 맨 앞줄에 서는 이유
트롬본ㆍ사람 목소리와 조화를 이루는 금관악기
트롬본ㆍ트롬본은 언제 오케스트라에 도입됐을까?
호른ㆍ세상에서 가장 연주하기 어려운 악기
[호른과 프렌치호른]
호른ㆍ왜 한쪽 손을 벨 안에 넣고 연주할까?
호른ㆍ‘약방의 감초’ 같은 악기
호른ㆍ호른을 사랑한 아버지와 아들
[발가락으로 호른을 연주하는 남자]
튜바ㆍ오케스트라에서 가장 막내 격인 악기
바그너튜바ㆍ튜바가 아니라 호른입니다
수자폰ㆍ사람인가, 악기인가, 아니면 달팽이인가?
3. 줄의 떨림이 빚어내는 현악기의 선율
바이올린ㆍ오케스트라 악장은 왜 바이올리니스트가 맡을까?
바이올린ㆍ바이올린의 고향, 크레모나
[바이올린의 명가 이야기]
바이올린ㆍ진정 악마의 악기인가?
[좋은 바이올린 소리의 비결]
바이올린ㆍ파가니니는 왜 그토록 인기가 많았을까?
바이올린ㆍ세상에서 가장 어려운 바이올린곡은?
비올라ㆍ은근히 전통 있는 비올라 조크
비올라ㆍ악기 규격에 표준이 없는 비올라
비올라ㆍ현악 앙상블 삼형제 중 둘째 같은 악기
비올라ㆍ비올라가 빛나는 협주곡
비올라ㆍ‘국민 비올리스트’ 리처드 용재 오닐
첼로ㆍ‘사라예보의 첼리스트’와 위로하는 악기
첼로ㆍ첼로의 구약성서, 바흐의 〈무반주 첼로 모음곡〉
첼로ㆍ첼로의 신약성서, 베토벤의 〈첼로 소나타〉
첼로ㆍ엔드핀의 등장이 바꾼 것
첼로ㆍ화려하게 부활한 하이든 〈첼로 협주곡〉
첼로ㆍ단일 악기 앙상블이 가능한 유일한 악기
더블베이스ㆍ더블베이스, 콘트라바스, 콘트라베이스…?
더블베이스ㆍ모노드라마 〈콘트라베이스〉
더블베이스ㆍ‘더블베이스의 파가니니’라 불린 보테시니
더블베이스ㆍ더블베이스 연주자가 가장 많이 받는 질문은?
하프ㆍ음악사에서 가장 오래된 현악기
하프ㆍ주연보다 인기를 누린 조연, 헨델의 〈하프 협주곡〉
하프ㆍ마리 앙투아네트가 유행시킨 악기
하프ㆍ드뷔시와 라벨의 하프 경쟁
하프ㆍ하프에서 유래한 연주기법, 아르페지오
류트ㆍ떠돌이 악사부터 동네 아가씨들까지
만돌린ㆍ세레나데를 반주하던 낭만의 악기
기타ㆍ18세기 기타의 황금기를 이끈 줄리아니
기타ㆍ산스, 세고비아, 로드리고
4. 주목해야 할 순간, 타악기의 두드림
큰북ㆍ천둥소리를 불러오는 베이스드럼
작은북ㆍ섬세한 기교를 요구하는 스네어드럼
캐스터네츠ㆍ캐스터네츠, 어디까지 연주해봤니?
탬버린ㆍ찰랑거리는 이국적인 소리
트라이앵글ㆍ리스트의 피아노 협주곡에선 트라이앵글이 활약한다?
팀파니ㆍ최후의 일격을 기다리는 팀파니스트
마림바ㆍ실로폰, 글로켄슈필, 마림바
심벌즈ㆍ‘기다리는 일’도 연주다
종ㆍ특별한 순간을 만들어주는 소리
5. 다재다능한 건반악기의 세계
쳄발로 대 피아노ㆍ뜯느냐 때리느냐, 그것이 차이로다
쳄발로 대 피아노ㆍ하프시코드의 흥망성쇠와 부활
쳄발로 대 피아노ㆍ바흐, 모차르트, 하이든이 처음 만난 포르테피아노
[피아니스트 모차르트 vs 피아니스트 베토벤]
쳄발로 대 피아노ㆍ바흐의 〈골드베르크 변주곡〉은 어떤 악기를 위한 곡일까?
피아노ㆍ흰 건반과 검은 건반
피아노ㆍ그랜드 피아노와 업라이트 피아노, 무엇이 먼저였을까?
피아노ㆍ세 개의 페달, 종류와 역할
[피아니스트가 사랑한 피아노 브랜드 이야기]
오르간ㆍ바흐와 헨델이 걸어서 만나러 간 오르간의 대가
오르간ㆍ여러 사람이 필요한 오르간 연주
오르간ㆍ오르간에는 마법의 버튼이 있다?
오르간ㆍ교회, 연주회장, 영화관, 무도회장에서 만난 오르간
오르간ㆍ그 작곡가의 본업은 오르가니스트
그 밖의 건반악기ㆍ‘천상의 소리’를 들려주는 첼레스타
그 밖의 건반악기ㆍ자동 피아노, 멜로디카, 토이 피아노
3악장. 목소리의 음악
1. 4성부의 완성
음악사에서 가장 먼저 등장한 테너 성부 / 4성부의 뿌리이자 기초, 베이스 / 가장 높은 곳에서 빛나는 소리, 소프라노 / 내성부의 힘, 알토 또는 콘트랄토 / 4성부 합창의 변천사
2. 깊이 있는 아름다움, 가곡
여러 절의 가사를 같은 선율로 부른다면 ‘유절가곡’ / 시에 따라 다른 선율을 붙인다면 ‘통절가곡’ / 슈베르트 가곡 이전에 베토벤의 가곡이 있었다 / 독일 예술가곡, 리트의 탄생 / 슈만이 보낸 ‘가곡의 해’ / 오케스트라가 반주하는 말러의 가곡
3. 종합예술의 극치, 오페라
초심자를 위한 오페라 가이드: 구성 요소 / 오페라는 결혼식 축가에서 비롯되었다? / 오페라, 베네치아에서 모두의 예술이 되다 / 오페라에서 ‘다 카포’를 만나면 가수의 시간이다 / 모차르트 시대, 인기 오페라 대본가의 활약 / [모차르트 오페라의 세계] / 오페라의 디바, ‘프리 마돈나’가 아니라 ‘프리마 돈나’입니다 / 메조소프라노가 주인공인 오페라! / 남성 배역이지만 메조소프라노가 연기합니다 / 오페라에서 알토(콘트랄토) 가수가 맡는 배역은? / 베이스 가수들의 상반된 매력 / 높은 신분에 매력적인 주인공, 테너의 역할 / ‘베르디 바리톤’이란 무엇인가요? / 카스트라토의 전설 / 여성 성부를 노래하는 남성 성부, 카운터테너 / [푸치니 오페라의 세계]
4. 바로크 시대 성악곡
커피 하우스에서 연주된 바흐의 ‘세속 칸타타’ / 바로크 음악의 모든 것을 담은 바흐의 ‘교회 칸타타’ / 20세기 세속 칸타타 〈카르미나 부라나〉 / 영국 국왕이 감격해서 벌떡 일어난 오라토리오 / 예수의 고난 이야기만 다루는 교회음악, 수난곡
5. 미사곡의 이해
‘통상문’과 ‘고유문’이 무엇인가요? / 미사 통상문 다섯 악장: 키리에, 글로리아, 크레도, 상투스, 아뉴스 데이 / 마음을 고양시키는 비발디의 〈글로리아〉 / 베토벤의 초상화 속 그 악보는 〈장엄미사〉였다 / 모차르트의 미완성 유작 〈레퀴엠〉 / 자국어로 부르는 미사곡, 라미레즈의 〈미사 크리올라〉
4악장. 음악의 모양새
1. 교향곡의 진화
교향곡이 태어난 곳은 오페라 극장? / ‘교향곡의 아버지’ 하이든이 런던으로 간 이유 / 교향곡을 꽃피운 모차르트 / 교향곡을 완성한 ‘빌드업’의 장인, 베토벤
[베를리오즈 〈환상 교향곡〉] / 절대음악과 표제음악: 19세기 교향곡에 보수와 진보가 있었다 / [브람스의 교향곡, 리스트의 교향시] / 9번 교향곡에는 저주가 걸려 있다? / 프로코피예프가 그려낸 20세기의 교향곡 / [졸업앨범 같은 협주곡: 버르토크의 〈오케스트라를 위한 협주곡〉]
2. 협력하거나 겨루거나, 협주곡
독주 악기와 악단이 만나는 독주협주곡 / 독주 악기군 대 합주 악기군의 합주협주곡 / 악장의 끝에 피어나는 협주곡의 꽃, 카덴차 / 19세기 협주곡의 일탈
3. 무엇이든 담을 수 있는 모음곡
‘모음곡(스위트)’은 ‘달콤한 음악’이 아니다? / 행사를 위한 관현악 모음곡
4. 소나타의 이해
소나타와 소나티네 / ‘소나타’의 첫 악장에는 ‘소나타 형식’이 쓰인다?
5. 반복의 아름다움, 변주곡
선율 변주, 모차르트의 〈작은 별 변주곡〉 / 저음 주제에 의한 변주, 파헬벨의 〈캐논〉 / 최고 인기 주제, 〈파가니니 주제 변주곡〉
6. 밤의 세레나데
연인이여 “창~문을 열어다오” / 세레나데와 친구들
7. 행진곡의 쓰임
발을 맞춰 군대 행진곡 / 위엄 있게, 대관식 행진곡 / 애도의 음악, 장송 행진곡 / 그날을 빛내주는 결혼 행진곡
8. 부수음악의 힘
무대를 채우고 반주하는 음악
9. 피아노 연습곡
최초의 연주회용 연습곡, 쇼팽의 에튀드 / 기교의 ‘끝판왕’, 리스트의 〈초절기교 연습곡〉
10. 춤곡의 세계
슈트라우스의 왈츠 / 쇼팽의 왈츠에 맞춰서 춤출 수 있을까? / 셸 위, 폴카 / 3박자 폴란드 무곡, 폴로네즈 / 좀 더 흥겨운 폴란드 무곡, 마주르카 / 우아하게, 파반 / 스텝이 꼬여도 계속 춘다, 탱고 / 발보다 귀를 위한, 피아졸라의 탱고 / [탱고에서 빠질 수 없는 악기, 반도네온]
11. 그 밖의 다양한 장르
피아노로 치는 밤의 음악, 녹턴 / 즉흥곡이지만 즉흥 연주는 아닙니다 / 가사가 없는 노래, 무언가 / 당신은 이미 "바가텔"을 알고 있다 / 자유로운 틀과 강렬한 감정, 랩소디 / 사랑노래만은 아닌, 발라드 / 농담으로 시작해 거대해진 음악, 스케르초 / 짙은 서정의 로망스