I. 미학·철학과 춤
1. 무용미학의 역사와 개념
- 고전 철학 속 춤의 미학
- 18~19세기 발레와 낭만주의 미학
- 20세기 현대무용과 아방가르드 미학
2. 현대의 무용철학
- 현상학과 무용
- 기호학적 접근
- 정동 이론
3. 동시대 탈경계의 미학
- 신체와 미디어
- 탈경계적 춤

Ⅱ. 비평과 춤
1. 비평, 예술비평, 무용비평
2. 무용비평의 역사
3. 무용비평의 유형과 접근법
- 주요 유형
- 주요 접근법
4. 21세기 무용비평의 미래
- 온라인 플랫폼과 비평
- 인공지능과 자동화된 비평의 등장

Ⅲ. 인류학과 춤
1. 인류학과 무용인류학
2. 서구 무용인류학의 역사와 흐름
- 민족지 속 춤
- 학문으로서의 무용인류학
- 디지털 민족지의 수용
3. 주요 무용인류학자와 연구 사례
4. 무용학 속 무용인류학의 의미

Ⅳ. 문화연구와 춤
1. 문화연구의 역사와 동향
- 문화연구의 개념과 전개
- 문화연구의 주요 이론
- 무용학과 문화연구의 만남
2. 무용문화연구의 흐름과 주요 이론
- 퍼포먼스 이론과 춤
- 몸과 정체성 연구
- 글로벌 문화 속의 춤
3. 21세기 무용 문화의 변화
- 디지털 기술과 춤 문화
- 공간적 다양성과 춤

Ⅴ. 소매틱과 춤
1. 소매틱의 역사와 주요 이론
- 소매틱의 기원과 발전
- 소매틱의 주요 이론과 실천가
2. 몸의 인식과 움직임 탐구
- 감각과 움직임의 상관관계
- 소매틱 기반의 현대무용 훈련
- 신체-정신 연결의 철학적 의미
3. 치유와 춤
- 소매틱과 심리치료
- 장애와 춤
- 노년기와 춤

Ⅵ. 포스트휴머니즘과 춤
1. 포스트휴머니즘의 개념과 무용학적 의미
- 포스트휴머니즘의 정의와 철학적 흐름
- 춤의 포스트휴먼적 논의
2. 포스트휴머니즘 시대의 춤 실천 사례
- 인공지능(AI)과 알고리즘을 활용한 춤
- 로봇과 퍼포먼스
- 가상현실(VR), 증강현실(AR), 아바타, 인터랙티브 퍼포먼스
3. 생태환경과 춤
- Blue Humanities와 춤의 유동
- 에코페미니즘과 춤의 정치
- 비인간 존재와 춤의 재해석

Ⅶ. 영미권 주요 무용학자와 비평가
1. 무용학 형성에 기여한 주요 학자
2. 주요 한국어 무용 이론서 및 번역본 리스트