눈길이 닿는 모든 식물이 작품이 된다!

보태니컬 아트로 만나는

유익하고 경이로운 드로잉 기법과 조언들!

보태니컬 아트는 식탁 위에 놓인 과일부터 산속 야생식물까지 관찰하는 모든 것이 주제가 될 수 있다. 그러나 정확하면서 아름다워야 한다는 점에서 초보자에게는 선뜻 나서기 어렵고, 전공자 및 보태니컬 아트 작가에게는 경계를 넓히기 힘들다고 여겨져 왔다. 최근 들어 보태니컬 아트는 수많은 아티스트의 손을 거치며 다양한 피사체, 재료, 화법으로 확장되었다. 흑연 연필, 색연필, 펜과 잉크, 수채 물감, 구아슈, 에그 템페라 등의 폭넓은 재료로 도화지, 피지, 트레팔지, 금속판 등을 넘나들며 소묘와 채색의 한계를 뛰어넘는다. 이 책에서 소개하듯 꽃, 잎, 뿌리, 줄기, 열매 등 기본적인 표현은 물론이고 이끼 덮인 나뭇가지, 작업하는 동안 싹이 튼 열매, 서식지에서 자라난 식물 군집까지 주제도 각양각색이다.

본격적인 식물 드로잉에 앞서 이 책은 드로잉 기초부터 자세히 설명한다. 연필이나 색연필을 쥐는 방법부터 도형을 통한 명암 표현, 팔레트를 구성하고 물감을 섞는 법까지 드로잉에 서툰 사람에게는 자신감을, 이미 익숙한 사람에게는 체계적으로 다시 알아보는 계기가 된다. 명도표를 통한 명암 표현, 비율을 축소하거나 확대하여 그리는 법, 대기 원근법을 통한 입체감 표현과 같이 보태니컬 아트 외에 활용할 수 있는 팁도 무척 많다. 이와 더불어 수채, 드라이브러시, 그리자유, 플랫 워시, 그레이징 등의 화법을 응용한 드로잉도 소개한다. 활동 중인 보태니컬 아트 작가라면 독특한 특수 화법을 알아보고 다양한 구도와 접근법을 시도하여 차별화를 꾀할 수 있다. 곁에 두는 것만으로도 든든한 백과사전처럼, 이 책은 읽는 내내 보태니컬 아트 드로잉의 길잡이로서 창의적인 아이디어를 선사할 것이다. 

머리말 ㆍㆍㆍ 9

새로운 탐험에 앞서서 ㆍㆍㆍ 10

시작하기 전에 알아 둘 것들 ㆍㆍㆍ 13

꺾은 꽃을 관리하는 법 ㆍㆍㆍ 13

현장에서 마주한 야생식물들 ㆍㆍㆍ 16

+오지를 찾아가 그림을 그릴 때 ㆍㆍㆍ 20

작업실 세팅하기 ㆍㆍㆍ 22

+보태니컬 아트 작가를 위한 기초 식물학 ㆍㆍㆍ 26

PART 1 흑백으로 식물 그리는 법

흑연 소묘 화법과 연습 ㆍㆍㆍ 36

|실전 연습|

꽃 소묘하기 ㆍㆍㆍ 48

(국화, 튤립, 호접란)

나뭇잎 소묘하기 ㆍㆍㆍ 56

(미국풍나무 잎, 미국호랑가시나무, 우단담배풀)

과일, 채소, 나뭇가지 소묘하기 ㆍㆍㆍ 63

(그래니 스미스 사과, 당근, 감자, 차요테 호박, 개회나무의 잔가지, 접시꽃목련 가지)

+흑연 소묘로 색감 표현하는 법 ㆍㆍㆍ 76

나선과 대각선 패턴 그리기 ㆍㆍㆍ 77

(동백꽃, 세쿼이아 구과, 아티초크)

고급 연습|

다양한 꽃의 꽃차례 그리기 ㆍㆍㆍ 85

(접시꽃)

뿌리에서 잎까지 식물 묘사하기 ㆍㆍㆍ 91

(관상용 딸기)

펜화를 통한 다양한 화법 연습 ㆍㆍㆍ 97

펜화 화법 ㆍㆍㆍ 98

|실전 연습|

씨앗을 뿌리는 엉겅퀴 꽃송이 그리기 ㆍㆍㆍ 107

|고급 연습|

선인장 가시 묘사하기 ㆍㆍㆍ 111

제도펜으로 식물 해부도 그리기 ㆍㆍㆍ 115

+식물 해부도를 위한 비율 조정 ㆍㆍㆍ 123

펜, 붓, 잉크로 그리는 식물 해부도 ㆍㆍㆍ 125

+보태니컬 일러스트를 위한 점묘 표현 방법 ㆍㆍㆍ 132

PART 2보태니컬 일러스트 채색하는 법

+색의 기초 ㆍㆍㆍ 136

색연필 화법과 연습 ㆍㆍㆍ 139

색연필 채색 화법 ㆍㆍㆍ 140

|실전 연습|

색연필을 이용한 3가지 꽃 표현 ㆍㆍㆍ 146

(맨드라미, 페튜니아, 국화)

색연필로 나뭇잎 질감 묘사하기 ㆍㆍㆍ 153

(램스이어, 닛사나무 잎, 태산목)

색연필로 과일과 채소 표현하기 ㆍㆍㆍ 160

(페포호박, 가지, 샬롯)

|고급 연습|

색연필 그리자유 화법으로 로즈 힙 그리기 ㆍㆍㆍ 167

+펜, 잉크, 색연필로 선인장 묘사하기 ㆍㆍㆍ 172

색연필과 흑연으로 키위 덩굴 그리기 ㆍㆍㆍ 175

트레팔지에 색연필로 사과나무 그리기 ㆍㆍㆍ 179

수채화 기법과 실전 연습 ㆍㆍㆍ 183

수채 물감의 특징 ㆍㆍㆍ 184

채색 전 드로잉을 종이에 전사하는 법 ㆍㆍㆍ 192

다양한 수채 화법 ㆍㆍㆍ 195

|실전 연습|

드라이브러시를 이용한 다양한 표현 방법 ㆍㆍㆍ 199

두 화법을 결합한 3가지 꽃 그리기 ㆍㆍㆍ 205

(그레이기 튤립, 독일붓꽃, 플로리번다 장미)

나뭇잎 채색하기 ㆍㆍㆍ 212

(은단풍 잎, 참나무 잎)

줄기, 잔가지, 뿌리 묘사하기 ㆍㆍㆍ 219

세피아 톤으로 나뭇잎 표현하기 ㆍㆍㆍ 227

(느릅나무 잎)

|고급 연습|

마스킹 액과 습식 화법으로 난초 그리기 ㆍㆍㆍ 231

포도의 광택, 과분, 반사광 표현하기 ㆍㆍㆍ 235

드라이브러시와 수채 채색으로 난초 그리기 ㆍㆍㆍ 241

길가의 야생화 그리기 ㆍㆍㆍ 249

수채로 목련 그리기 ㆍㆍㆍ 251

+대기 원근법으로 입체감 표현하기 ㆍㆍㆍ 258

마스킹 액과 드라이브러시로 토마토 그리기 ㆍㆍㆍ 261

피지에 수채 화법과 연습 ㆍㆍㆍ 267

피지의 특징과 화법 ㆍㆍㆍ 268

|실전 연습|

켈름스콧 피지에서의 다양한 화법 ㆍㆍㆍ 277

(달리아 ‘그루비’)

피지에 잎 표현하기 ㆍㆍㆍ 282

(동백꽃 잎, 담쟁이덩굴 잎, 떡갈잎수국 잎)

피지에 마른 잎 채색하기 ㆍㆍㆍ 289

(오배자가 달린 밸리 오크)

과일 위의 과분 표현하기 ㆍㆍㆍ 294

(감)

|고급 연습|

켈름스콧 피지에 수채로 색감 구현하기 ㆍㆍㆍ 299

(자주 감자)

어두운 피지에 불투명 수채 물감으로 표현하기 ㆍㆍㆍ 305

(수정난풀)

꽃이 만발한 벚꽃 가지 그리기 ㆍㆍㆍ 313

PART 3특수 화법과 구도 잡는 법

|특수 화법|

현장에서 직접 스케치하기 ㆍㆍㆍ 321

+흑연과 수채를 결합한 식물 표현 ㆍㆍㆍ 324

흑연과 수채를 활용한 피지 기법 ㆍㆍㆍ 325

에그 템페라, 구아슈, 카세인으로 표현하기 ㆍㆍㆍ 330

에칭 화법 ㆍㆍㆍ 339

+ 폴리머판 에칭 화법 ㆍㆍㆍ 344

+친 콜레와 손으로 그린 에칭 ㆍㆍㆍ 346

구아슈와 수채로 이끼 덮인 나뭇가지 그리기 ㆍㆍㆍ 349

종이에 구아슈로 가문비나무 가지 표현하기 ㆍㆍㆍ 355

금속필 소묘 그리기 ㆍㆍㆍ 359

+은필 소묘 ㆍㆍㆍ 363

아크릴화 그리기 ㆍㆍㆍ 365

유화 그리기 ㆍㆍㆍ 368

구도의 원칙과 접근법 ㆍㆍㆍ 373

구도 잡는 법 연습하기 ㆍㆍㆍ 374

보태니컬 아트의 조형 요소와 원리 ㆍㆍㆍ 378

보태니컬 아트에 적용하는 다양한 구도와 접근법 ㆍㆍㆍ 382

참고하면 좋은 책, 감사의 말 ㆍㆍㆍ 398

기고자 소개 ㆍㆍㆍ 399

찾아보기 ㆍㆍㆍ 404

편집자 소개 ㆍㆍㆍ 415

옮긴이의 말 ㆍㆍㆍ 416

옮긴이 소개 ㆍㆍㆍ 417